Михаил, огромное спасибо за столь подробный разбор.
Попробую слегка пояснить некоторые спорные моменты.
Голос у меня, с 80-х годов, слегка изменился (ниже сдвинулся диапазон), поэтому мне сейчас сложновато вытягивать те верхи, которые я брал тогда

Ну а тембр - уж какой есть
Кроме этого, прошу учесть, что в данной записи - акустический вариант исполнения, с заранее суженным динамическим диапазоном, т.е. нельзя было петь на максимальной громкости и нельзя шёпотом - микрофон не отработает (записано перед компьютером, в один микрофон, естественно, без звукооператора). При исполнении со сцены, динамический диапазон и перепады громкости больше (это о переходе между 4/5 куплетами).
Все остальные "непонятки", по-моему, проистекают от разницы в трактовках. Дело в том, что:
1. Я ещё застал в живых, реальных участников гражданской войны и даже с ними общался.
2. Я сам, в своё время, был довольно активным комсомольцем и коммунистом (даже секретарём цеховой комсомольской и партийной организации, членом горкома ВЛКСМ).
3. Исходя из первого и второго пунктов, мне очень близок пафос и патриотизм, который звучит в стихах Светлова, а также, знакома манера рассказа ветеранов о том времени. Попробуйте слегка абстрагироваться от действительности и вернуться мысленно во времена комсомольских строек, лозунгов и пятилетних планов
Основная идея моего "сценария" (заложенная, как мне кажется, в тексте) - песня является рассказом реального человека, участника гражданской войны, о своём реальном сослуживце.
А теперь, представьте человека, который это всё "рассказывает".
Я как-раз это и пытаюсь "изобразить".
Ещё один образ, который, я надеюсь, поможет Вам понять мою трактовку - видеоряд в фильме "Офицеры", который наложен на песню. Там как-раз всё сделано в том же ключе. Видеоряда у меня нет, поэтому всё "изображение" идёт только доступными мне средствами.
Начало
Как-бы нехотя, медленно, начинается очередной дежурный рассказ (я сам такие слышал, в своё время). В нём всплывает воспоминание о песне "Яблочко". Но вдруг, в памяти расказчика всплывает другая песня, которую пел его приятель. Это песня от которой веяло чем-то незнакомым, романтическим. Первый проигрыш у меня - для воссоздания некоей псевдо-испанской атмосферы, которая у расказчика ассоциируется с этой песней, как-бы одна из её возможных мелодий. Для этого проигрыша я использовал музыкальную фразу одной песни из популярного когда-то фильма "Похищение Савойи", где звучали песни на стихи Федерико Гарсиа Лорки.
После этого проигрыша, т.е. "лирического отступления", рассказ продолжается в исходном темпе (ответ на ваш 2-й вопрос), т.е. рассказчик как-бы выходит из задумчивости и старается "наверстать упущенное". Т.е. "имитируется" динамика его воспоминаний.
Далее, картина воспоминаний становится чётче. Воспроизводится диалог с этим приятелем, причём, в описании расказчика, т.е. "мечтатель" в данном случае - эпитет, который приписывает лиргерою именно рассказчик, гораздо более прагматичный, судя по тексту. Естественно, что этот "мечтатель" и говорит соответственно, - с мечтательностью и пафосом в голосе.
Затем, после окончания монолога лиргероя ("...прощайте родные, прощайте друзья...") идёт полная смена картины и лица, от которого идёт повествование (только что был лиргерой, сейчас - опять расказчик), которую я постарался передать как можно более наглядно, с имитацией стука копыт ("мы мчались..."). Далее - ещё большее ускорение и крещендо - расказчика самого захватывает нить рассказа и он увлечённо, с пафосом и задором описывает свой эскадрон с его песней. И тут у него в памяти всплывает картина гибели лиргероя. Контраст запланирован достаточно яркий, но акустический вариант исполнения не даёт сделать его резче (и так тихий уровень плоховато прослушивается).
Проигрыш между 5-6 куплетами завершает испанскую тему в песне, заканчивая "видеоряд".
А в последнем куплетете расказчик возвращается в действительность и завершает свой рассказ вдохновенным обращением к нынешней молодёжи "новые песни придумала жизнь, не надо, ребята о песне тужить!...":) Жизнеутверждающая концовка в мажор как-раз это и должна подчёркнуть.
Теперь о хроматизмах.
Эта тема в басах лейтмотивом проходит через всю песню, но она всё время играется на разных рисунках аккомпанемента. Без неё, эти рисунки выглядели бы разрозненными, а так - они объединяются в общую картину. Лично мне, так кажется.
Да и нравилась мне тогда эта моя находка с басами
Я же говорил уже, что с тех времён ничего в аранжировке не менял
