Теоретические чтения в Центре авторской песни
АЛЕКСАНДР КОСТРОМИН
ТЕКСТ О НЕГРАХ
12 марта 2010 г.
Александр Костромин: Название «Текст о неграх» не вполне удачное, имеет не относящийся к сути дела расистский оттенок. Я сохранил это название для текста ровно потому, что назвать его короче и точнее пока что не удаётся.
Возник этот текст у меня в глубинах подсознания приблизительно года 4 назад. И с тех пор я его периодически рассказываю, подходя к нему с совершенно разных сторон. Ещё не было случая, чтобы, начав этот «Текст о неграх», я бы его закончил. Поэтому сегодня тоже нет никакой надежды на то, что мы доберёмся до счастливого конца. К сожалению, это всё происходит по очень простой и понятной причине: чем глубже туда закапываешься, тем больше интересных фактов, сопоставлений и — для меня — открытий происходит. Тем не менее текст этот чрезвычайно банален, содержание его примитивно, основное, и неинтересно.
Речь идёт о том, что, когда мне задают вопрос про рок-музыку и бардовскую песню, я прихожу не то, что в недоумение, не то, что в священной трепет, не то, что в ужас, не то, что в гневное состояние — я просто не понимаю, почему у людей в головах могут совмещаться столь независимые вещи.
Основная идея, повторяю, примитивная и банальная, состоит в том, что то, что называется рок-музыкой, произошло в результате конфликтного столкновения двух культур: европейской иудеохристианской и африканской, про которую отдельно. Произошло это в Соединённых Штатах Америки в результате рабовладения и перевоза восьми миллионов африканцев с африканского континента на континент американский. Результатом этого, уже после освобождения, после прекращения рабовладения в Соединенных Штатах, явилось создание универсального, магического, африканского изобретения, основанного на инверсии, т.е. на переворачивании смысла европейской музыки. Изобретение это называется коротким словом Блюз.
Музыка Блюз после века её победоносного шествия по земле сделала своё дело, и в данный момент мы к по крайней мере с вами находимся там же, где последние 35000 лет находятся жители африканского континента.
Я начну. Это была преамбула.
О рок-музыке и её влиянии на прекрасный пол. Роман «Популярная музыка из Виттулы». Как фамилия автора-то? Микаэль Ниеми.
«Старшей сеструхи дома не было, и мы забрались в её комнату. Расстегнув рубашку, Ниила извлёк пластинку, согретую теплом его тела. Я торжественно возложил её на проигрыватель, опустил иголку. Добавил звука. Винил стал тихонько похрустывать.
(Звучит “Rock-n-roll music” Чака Берри в исполнении The Beatles).
Трах! Грянул гром. Рванула бочка с порохом, комната встала на дыбы. Воздух улетучился, нас шандарахнуло о стену, расплющило, а изба завертелась юлой. Мы были впечатаны в стену как почтовые марки; кровь вся вобралась в сердце, образовав кишечно-алый сгусток, а потом разом схлынула обратно, прянула по рукам и ногам, острые алые струйки брызнули по всему телу; мы как две беспомощные рыбы хватали воздух ртом.
Прошла вечность, прежде чем пластинка остановилась. В замочной скважине засвистело — это возвращался воздух; мы шмякнулись на пол двумя мокрыми лепешками.
«Рок-н-ролл мьюзик».
«Битлз».
Ничего подобного мы в жизни не слышали.
На некоторое время мы потеряли дар речи. Просто валялись, истекая кровью, опустошённые и счастливые посреди звенящей пустоты. Потом я встал и завёл по новой.
Та же история. Немыслимо. Нет, такую музыку не могли сочинить люди.
Ну-ка, ещё раз.
Тут в комнату ураганом влетела сеструха. Она была в ярости, вцепилась в меня когтями, заорала так, что жвачка вылетела у неё изо рта и ударила мне в ухо. — Какого вы торчите в моей комнате, паршивые шмакодявки? — сеструха уже занесла руку, чтобы нанести разящий хук.
Но вдруг замерла. Её опередила музыка. Музыка вошла в неё, набухла, как член, изливаясь красным семенем. То была волшебная картинка: мы, три замороженных зверя, застывших в различных позах, и маленький хрипатый патефон.
Пластинка доиграла, и сеструха завела её снова. Такая уж была мелодия. Просто слушал бы и слушал без конца.
<…>
Пиво имело вкус сена. Оно лезло в горло, пенилось и шипело. Я полулежал, глядя в красивые подведённые глаза девицы, синие, как река, девице было не меньше четырнадцати, она с нежностью и умилением смотрела на меня. Я хотел забыться, заснуть у неё на руках, на глазах у меня выступили жгучие слёзы. Заметив это, она осторожно убрала бутылку. Я успел всосать полбутылки, а девица вдруг приникла ко мне крашеными губами и поцеловала.
Остальные радостно захлопали. А сеструха вдруг одарила меня ласковым, почти влюблённым взглядом. Голова у меня пошла кругом, я сел, прислонившись к стене. Ниилу заставили опорожнить остаток, и, хотя он долго упирался, в конце концов тоже получил свою порцию аплодисментов. Отфыркиваясь, он расстегнул рубашку и вынул пластинку. Потом плюхнулся рядом со мной, сеструха тем временем завела проигрыватель.
Тут девки словно с ума посходили».
Ну, перед нами... Перед нами совершенно наглядная и совершенно правдивая картинка того, как воспринималась эта музыка определёнными группами, возрастными группами населения Земли, преимущественно европеоидами (это перевод со шведского) в те самые 60-ые годы, когда этот проект «Битлз» только-только начинался. Вот. Проект «Битлз» начинался, как многие знают, не сразу, ансамбль собирался по частям, чуть ли не с 1956 года, но с 1959-го уж точно. Но реальное его существование и реальное начало проекта «Битлз» следует отнести к 1962-му году.
Есть среди множества книг, которые лежат на этом столе, и которые я периодически почитываю в плане изучения проблемы, есть где-то такая толстая распечатка совершенно жёлтой книги. Понятие «жёлтая книга» -- это даже не то, о чём мы говорили сейчас. Это не роман, это не что-то такое, как бы художественное, но то, что называется словом кич, некоторое такое произведение из ниши, где положено быть художественным произведениям, но таковым не являющееся. Нет, это совершенно другая книга, это книга ещё более жёлтая. Это то, что называется журналистское или нежурналистское расследование. «Комитет 300: тайны мирового правительства». Многие из нас многократно слышали самые разнообразные жёлтые, коричневые, красные, и самых разнообразных цветов, тексты про мировые правительства, мировые заговоры, особо славятся жидомасонские, коммунистические заговоры, это разновидность жидомасонского, и много всяких других, не менее, повторяю, жёлтых, текстов.
Вот этот вот жёлтый текст говорит о ещё одном, скажем так, варианте мирового правительства. Мировое правительство, основанное на наркоторговле.
Если посмотреть на нашу с вами многострадальную страну, в которой за последние 10 лет наркотизация населения возросла…
Б.Жуков: Упала.
А.К.: Возросла.
Б.Жуков: Пик наркотизации пришёлся на конец 90-х. Все последние десять лет она падает.
А.К.: Это да, это спасибо Владимиру Владимировичу и Дмитрию Анатольевичу, все замечательно. Она падает. Все мы замечательно владеем информацией.
Основным источником опиума на земле является Афганистан, он сейчас не в наших руках, а в американских. Так что, может быть, у нас и падает наркотизация. Всё может быть.
Я повторяю, что это жёлтая пресса.
Я попрошу меня в таких местах не тормозить сразу. У нас, как положено, сначала текст, потом вопросы, потом дискуссия. Мы можем вступить в дискуссию, не успев перейти к собственно тексту.
Как человек, двое сыновей которого пострадали от всеобщей наркотизации, я могу смотреть на этот вопрос достаточно заинтересованно. Сообщения о том, что каждый год разрабатывается до 20-30 новых синтетических наркотиков, меня не могут радовать. О том, что героин у нас поступает, и в больших количествах, чем он поступал, меня тоже не может радовать. Но я не об этом.
Дело в том, что в этой жёлтой прессе, в этой жёлтой книге про тайну мирового правительства автором проекта Beatles называется не Джон Леннон, не Поль Маккартни, не Джордж Харрисон, не Ринго Старр, не Джордж Мартин, не Брайан Эпштейн — называется Теодор Адорно.
Вот у меня в руках книжица Теодора Адорно «Избранное. Социология музыки». Тексты, которые, условно говоря, я успел освоить, датированы 1962 годом. Что говорит Джон Колеман по поводу роли Теодора Адорно. Он утверждает, что Теодор Адорно в 1962 году разработал проект Beatles, который создал музыку, синтезировал её с единственной целью: создать мощное орудие по управлению той частью населения, которая с тех пор, как раз с 1962 года, стала называться словом «тинэйджеры». До этого она так не называлась, почему-то. Те, которым от 13 до 19. Ну да, период полового созревания.
Интересно, что же такого создал — пресса жёлтая, верить совершенно невозможно. Ну, если почитать самого Адорно, то… У Адорно в этой самой книжице есть несколько проговорок. Проговорка первая.
«Американский «Радиоризерч», институт, который занимался исследованиями влияния радио на массы, столкнулся с таинственным обстоятельством. Оказалось, что изготовленная индустрией культуры искусственно синтезированная в кавычках музыка «ковбой» и «хилбилли», пользуется особой популярностью в тех областях, где ещё живут настоящие ковбои и хилбилли».
Повторяю.
Придуманная музыка.
Пользуется особой популярностью в тех областях, где ещё живут настоящие ковбои, носители этой музыки, которую они никогда не слышали до того, но которая синтезирована как бы под них. Хорошая проговорочка, да?
?: — Да, суррогат всегда…
А.К.: …Это не суррогат. Речь идёт не об этом. Речь идёт примерно о том, что «русская народная песня» пользуется особой популярностью среди русского народа. Музыка Григория Пономаренко, который не имеет отношения к русской народной музыке никакого, а песня «Катюша» как русская народная песня пользуется особой популярностью среди русского населения.
Вот такая поверхностная аналогия.
«Надо бы дать толчок исследованию критериев, не зависящих от рекламы, которые позволили бы предсказывать, станет ли шлягер популярным». Так. «Специальная музыкальная комиссия, не знакомая ни с ходящими списками популярных шлягеров, ни вообще с условиями музыкального рынка, должна была бы прослушивать распространённые шлягеры, пытаясь установить, какие из них пользуются наибольшим успехом. Гипотеза состоит в том, что они угадают правильно. Затем они должны были бы детально объяснить, каковы были, по их мнению, причины популярности. И нужно было бы проверить, лишены ли таких свойств те шлягеры, которые не добились успеха. Таким критериями могут оказаться пластические акустические кривые S». Господа, кто знает из вас пластические акустические кривые S? Я тоже не знаю. Мои попытки найти, что имел в виду Адорно в 1962-м году, оказались вполне безуспешными. Но то, что в роли этого самого популярности, одной из причин популярности шлягера Адорно назвал некоторые акустические кривые, заставили меня задуматься. Тем более, что мне как раз в это же самое время попался текст… Гриша меня просил заранее всё пронумеровать. Вы видите, что это невозможно. Поскольку идеи приходят по ходу пьесы.
Текст попался совершенно непонятно откуда. Автором его является Андрей Макаревич.
Так, где же этот текст? А, вот.
Книжка «Вначале была звук». Вышла в прошлом году. Андрей Макаревич. Кто не читал, почитайте. Очень дорогая, судя по всему, по оформлению, книжка. А кому охота почитать текст без картинок, у меня он есть отдельно.
«Звук ранних битловских песен, упруго-резиновый, сметающий всё на своём пути, при этом кристально-прозрачный и бесконечно глубокий. Звук, созданный сэром Джорджем Мартином в студии номер два на Эбби роад, уникален. Он не стареет. Фантастические нагромождения психоделики 70-х, казавшиеся нам тогда волшебными замками из будущего, рассыпались в прах за какие-то 10 лет. И сейчас их претенциозные руины выглядят жалко и смешно. А пластинка «Hard Day’s Night» звучит так, как будто записана сегодня. Или завтра. А что сделал сэр Джордж? Просто записал живьём поющих и играющих гениальных ребят. Продублировал кое-где гитару и голос. Это называется даблтрек. А других-то ухищрений тогда и не было. И пропустил готовую запись через компрессор. Причём сильно разогнанный.
Я не хотел лезть в науку и все-таки полез. Компрессор, грубо говоря, прибор, выравнивающий и уплотняющий общую картину звучания. В те времена он, как и всё остальное, был ламповым.
Элементарное, казалось бы, решение. А Мартин с битловским звуком занял эту нишу навсегда. И попробуй кто сейчас этот приёмчик применить, тут же со всех сторон сочувственные улыбки: «Под битлов косят». Нет, используют этот прибор постоянно и сейчас, а сколько новых появилось, но аккуратненько, с оглядкой, а там было дерзко, на грани хулиганства».
Кто придумал?
Я думаю, что не обошлось без этих вот акустических кривых, о которых шла речь.
Но при чём здесь негры?
Я думаю, нам придётся сейчас опять-таки подвергнутся некоторому акустическому воздействию.
Так.
Акустическое воздействие неизбежно.
Это является некоторой местью, не зрителям, а первому этажу.
Давайте сравним вот то, что мы сейчас услышали, с собственно, африканской музыкой. Да, вот диск такой под названием «Ритмы Африки».
[Громкая музыка на заднем плане.]
Ну, это был так называемый гриот, который как-то тут заводил Лёня Альшулер. А вот теперь из Сенегала, Мали и Гвинеи фрагментик, если заведётся. У меня они заводились, не знаю. Так. А этот? Ну, хорошо. Я думаю, нам придётся ещё раз прослушать этот фрагмент.
[Громкая музыка на заднем плане.]
Что общего между вот этой музыкой и «Рок-н-ролл мьюзик»?
?: — Рисунок на барабанах.
?: — Ритм сложный довольно-таки, интересный
А.К.: Да. Значит, ну, вот те примеры, которые не стали играть, этой самой африканской музыки, они все устроены достаточно однотипно. Во-первых, это музыка либо чисто инструментальная, либо инструментально-вокальная. Сейчас мы слышали инструментально-вокальную, то есть когда у нас голос поёт вместе с игрой на барабанах. Либо на барабанах играют, не утруждая себя никакими вокальными ухищрениями.
При этом играют на барабанах, как правило, ансамблями. И идея достаточно проста. Каждый из участников играет один и тот же повторяющийся ритмический рисунок. Другой участник ансамбля играет другой повторяющийся ритмический рисунок, отличный от первого. Третий участник ансамбля играет третий повторяющийся ритмический рисунок, отличный от первого. В европейской музыкальной терминологии настойчивое повторение либо одной и той же мелодической фигуры, либо одной и той же ритмической фигуры в музыкальном произведении носит название «остинато». И вот это самое остинато, оно является общим для этих двух услышанных нами произведений.
Теперь фрагмент — я буду по возможности много цитировать, мне это кажется интереснее, чем я буду трепаться. Вот не знаю, как вам это. Что это такое? Это диссертация, защищенная в 1993 году в Иркутске Ириной Чижовой. Название диссертации я тоже могу найти. В общем, там рок-музыка и её социокультурное бытование.
«Эволюция рассмотренных в диссертации рок-стилей подчинялась и до сих пор подчиняется как главному фактору своего развития выделению и культивированию ритмического остинато». То есть вот этого навязчивого повторения одной и той же ритмической фигуры. «Меняются и совершенствуются электронные музыкальные инструменты, компьютеризируются записи и концертные выступления рок-групп. В связи с этим усиливается роль и значение динамического и тембрового факторов рок-музыки, без которых она не смогла бы существовать и развиваться. Однако ритмическая остинатность продолжает оставаться главным сущностным признаком языка рок-музыки. Медиатор-проводник — рок-музыка, осуществляющая таковую роль через целый ряд своих выразительных средств, но главным образом через ритмическое остинато, — уподобляется музыке древних магических, экстатических обрядов».
Медиатор-проводник рок-музыка уподобляется музыке древних магических, экстатических обрядов.
«Характерное для её слушателей эмоционально приподнятое настроение, усиление двигательных реакций, часто состояние гипнотической заворожённости при полной телесно-пластической свободе роднят её с традициями дионисийства, сохранившимися в европейской культуре на протяжении веков, и с традициями культур неевропейских. И это особенно очевидно при рассмотрении узловых моментов в эволюции рок-музыки. В тех стилях, которые культивируют наиболее последовательно древнейший тип ритмической остинатности: классическом рок-н-ролле, хард-роке, метал-роке.
Таким образом, на примере возникновения и развития рок-музыки история музыкальной культуры ещё раз убеждает в том, что какой бы облик не принимали мировоззренческое, религиозное и, соответственно этому, культурное развитие, какие бы мощные духовные табу не налагались на экстатичность религиозных и культурных проявлений европейского человека, его древнейшее, эмоционально-телесное «я» находит место и возможность для самовыражения и торжества. Мощные духовно-нравственные запреты и заслоны, поставленные коллективному зверю, или веками создаваемые приёмы укрощения коллективного бессознательного с характерной склонностью к психофизическим экстазам, оказываются перед ним бессильны. Рок-музыка как культурный и исторический феномен является в таком случае формой современного существования и проявления древнейших качеств и свойств человеческой психики».
Действительно, это девяносто третий год, это диссертация такая — кстати, я пробовал читать эту диссертацию. Она в основном рассматривает прогрессив рок, арт-рок. Её интересует художественная, эстетическая составляющая, и она её там находит. Она находит много замечательных — но каждый раз она на чем-то обламывается. На этом самом ритмическом остинато. И вот на выходе, выводом из этой всей апологетической как бы диссертации является вот этот самый страшный зверь коллективного бессознательного, который вылезает неизвестно откуда, неизвестно как. (вздыхает)
Я попробую сейчас процитировать книжку, которую подарил мне присутствующий здесь Борис Борисович Жуков. Это книжечка «Непослушное дитя биосферы». Автор Виктор Дольник. Да, я вам говорю, что это самое, ничего нового вы от меня не услышите. Я говорю о вещах, которые многие здесь хорошо знают. Как же мне найти?
О, Хомо сапиенс. Это просто страница 41 из этой книжицы, и почти что подряд, с одной купюрой.
«Все мы – один вид, и происходим от одной праматери».
«Разумный человек» — название раздела. Это наш с вами вид.
«По представлениям биологов, он должен был начать отделяться от предыдущего вида порядка 500 тысяч лет назад. Если же воспользоваться оценкой по «молекулярным часам» (этот метод основан на степени расхождения в строении митохондриальной ДНК между разными популяциями современного человека и шимпанзе как эталона), то получается, что все современные люди происходят от женщины, жившей в Африке около 200 тысяч лет назад».
200 тысяч лет Еве, праматери.
«Ещё недавно самым старшим костным останкам разумного человека насчитывалось не более 35 тысяч лет. Недавно на юге Африки и на Ближнем Востоке найдены остатки особей одного с нами вида и подвида, которым около 90 000 лет».
Что несколько увеличивает продолжительность жизни.
«Из-за отсутствия находок, отражающих ранние этапы эволюции разумного человека, эта часть его истории остаётся тёмным местом».
Действительно, что мы можем сказать? 35 000 лет мы наблюдаем некоторые археологические находки. Даже, скажем так, костей больше, чем предметов. Вот. То есть это не совсем археология, а что это? Вот как оно называется?
Б.Жуков: Можно сказать: где кончается палеонтология, начинается археология.
А.К.: Вот именно. Между палеонтологией и археологией.
Б.Жуков: Значит, небольшая справка: после выхода уже книжки Дольника нашли в Африке более древние остатки кроманьонцев, то есть как раз самым древним чуть меньше тех самых 200 000 лет.
А.К.: О как. «Где и как проходила эволюция человека, мы не знаем. Скорее всего, где-то в небольшом изолированном районе вне Восточной Африки. На роль такого места могут претендовать берега больших озёр, существовавших в те времена на Западе Африки. Одно из них находилось на месте нынешнего бассейна реки Заир.
Теперь эти места покрыты тропическими лесами. Раскопки там не велись, да и мало шансов на то, что в таких условиях там что-либо сохранилось. Но уж очень похоже на то, что человек произошёл из Африки, эволюционировал там, и вот 35 000 лет назад он там жил и продолжает там жить».
А остальные вот люди, присутствующие здесь, в Африке не живут и выглядят иначе.
«Что же произошло? Раса человека – внимание! — результат расселения на новые территории маленьких групп людей, приносивших с собой не весь генофонд человека, а какую-то его случайную часть. То есть расы — не результат приспособительной эволюции в новых условиях, а случайный продукт малых выборок».
Ежели бы негры все вместе вышли из Африки и начали бродить по Азии, нас бы с вами не было. Значит, негры вышли из Африки не все, а малыми группами. А большие группы негров остались там.
(Я говорю слово «негр» как терминологическое, не имея в виду никаких, так сказать, никаких расистских оттенков, как принято сейчас в Америке не употреблять это слово. Я его употребляю по привычке.)
Факт этот весьма странен, ежели о нём задуматься. Вся нынешняя технологическая цивилизация, вся нынешняя финансовая цивилизация как-то обходится в основном без африканских негров. Вся нынешняя наука, всё нынешнее производство, все нынешние компьютеры как-то обходятся без африканских негров.
А негры живут себе в Африке и голодают. Негры живут в Африке и мрут от СПИДа. Почему негры голодают? В экваториальной стране, где воткни в землю палку, она вырастет мгновенно. Где бананы растут самопроизвольно. Где наиболее высокая в мире естественная биологическая продуктивность земли. Наши чернозёмы им в подмётки не годятся. Ни один тропический лес не осилит наш чернозём. Наш чернозём образовался только потому, что осадков там мало.
У них там и осадков много. Так что негры голодают по каким-то другим причинам. Значит, кто устроил на Земле пустыню Сахара? Кто устроил на Земле пустыню Сахара? Пустыню Сахара устроил неразумный, последовательный выпас скота на больших территориях. После чего территории опустынились, и больше трава там расти не захотела. Это была степь. Это я вам как почвовед заявляю совершенно однозначно.
?: — Есть другие версии.
А.К.: Ну, версий есть много. Есть версия о том, что человек не происходил из Африки. Вот есть много других версий.
?: — Версия, что неразумное было другое. Они искусственные всякие там строили каналы и прочее. И в результате войн, которые тянулись на поколения, они все заилились и вода вся ушла.
А.К.: Короче, результат налицо. Было сельское хозяйство, которое привело к такому результату. Это было где-то порядка в тысячах, так сказать, в порядках, это 5 000 лет назад. Да. Но не 35 000 лет.
Мы знаем твёрдо, что человек на африканском континенте 35 000 лет живёт и занимается там различного рода деятельностью.
Б.Жуков: 35 000 лет живёт на евразийском, а на африканском он живёт значительно дольше.
А.К.: Ну да, вот он говорит, больше. И почему же он так плохо живёт? Может быть, он живёт хорошо? Может быть, он живёт плохо по нашим меркам? Может быть, мы не умираем от СПИДа просто потому, что мы ленивы и не желаем иметь общение с большим количеством друг друга?
Н.Рязанский: Грех велик, а идея богатая.
АК: А они желают! Может быть, мы желаем правды добиться. А они не желают правды добиваться. Им и так хорошо. Им главное, счастье чтобы было.
Я говорю сейчас о таких простых вещах, которые, кстати, пишутся вот в этой книжечке… Я не буду все цитаты искать, чтобы не растягивать наш вечер до бесконечности… Вот замечательная книжечка «Становление джаза». С которой, собственно, начался весь «Текст о неграх «. Это американское исследование, автор Джон Коллиер, совершенно замечательная книга. Все ходы записаны. Я во многом ссылаюсь на эту книгу, в частности, на описание Джоном Коллиером психологического типа африканцев.
Психологический тип, который, во-первых, предпочитает правде Счастье. Из двух вот этих вот — что правда хорошо, а счастье лучше? Или наоборот? Он однозначно, однозначно выбирает счастье. Работать или не работать, он однозначно выбирает не работать.
Во многом вот такая позиция человека определяется его культурной средой, а культурная среда в Африке определяется тем, чем определяется. В Африке тоже есть свои системы управления. Было бы странно, ежели государство Гана существовало и не имело системы управления. Мали, Бенин — это всё нормальные государства с полицией там, со всеми делами. С религиями.
Что касается религии, то по данным на 1989 год, более поздних я не имею, местные культы исповедовало порядка 70—80% местного населения. С севера на Африку наступает ислам. С Запада когда-то на Африку наступала Европа с христианством. С Востока иногда заплывали, из Индии, буддисты. А 75% населения на 89-й год исповедовало местные культы. Местные культы в Африке достаточно разбросаны и разнообразны, но в чём-то удивительно однообразны, с позиции, со взгляда нашего европейского.
В чём однообразие африканских культов? Ну, я изучал йоруба как наиболее близкий народ из крупных народов к Америке, кого больше всех возили в Америку в качестве рабов. Так вот, религия эта устроена очень интересно. Ну, во-первых, там есть главный Бог. Он творец. Он когда-то всё это сотворил. И бросил. Творец далеко-далеко, неизвестно где. Воля его далека-далека, и загадочна, и непостижима. Он есть. Он там. Но всё, что Творец завещал людям, осуществляет целый сонм богов. Каждый из богов ответственен за своё, свой участок работы. Кто-то за посев, кто-то за жатву. Кто-то за восход солнца, кто-то за заход солнца. И каждый шаг йоруба связан с тем, что его невозможно сделать, не обратившись к соответствующему ответственному в этой области богу.
?: — Это как марксизм…
Б.Жуков: Почему марксизм? Православие тоже.
А.К.: Да. Бытовое православие. Бытовое. Да. Я сразу должен это самое, как человек, хе-хе, то, что называется, несколько горящий православным неофитством, да? Ну, я надеюсь, что я не буду сильным. Я недавно, так сказать, принял это самое крещение, но это мне позволило с интересом почитать некоторые тексты. Вот. Да-да-да. Всё хорошо. Дорогие друзья, мы не будем спорить о том, кто в христианстве прав, кто не прав, православные или неправославные. Обратим внимание на то, что слово «православие» на научный язык переводится как «ортодоксия». Ортодоксальное христианство — это православное христианство. И то, что говорит православная, это некая середина, от которой там есть отклонения влево-вправо. Вот их можно рассматривать, можно не рассматривать. Всякое бывает. Что говорит по поводу рассмотренного? Кто сказал марксизм в чистом виде? Кто сказал «Православие» и «культ святых»? Вот. Православие по этому поводу говорит очень жёстко и однозначно. Проявления язычества в виде культа святых, проявления язычества в виде поклонения отдельным предметам не имеют к делу никакого отношения, а являются пережитками язычества в христианстве.
Н.Жукова: Тут они иконы из музеев и конфискуют.
А.К.: Вот. Мы не будем обсуждать руководство, мы будем обсуждать идею. Идея в христианстве как в таковом принципиально отлична от и иудаизма в том числе, и от язычества в том числе.
Начнём с Ветхого Завета, с иудаизма. После того, как появился иудаизм, в жизни человечества произошло решительное Поворотное событие. Впервые Бог стал одним. Монотеизм как таковой. Монотеизм решает… Мир — его магическая основа. Нету ответственного за то, чтобы закрыть эту дверь. Есть Творец, который всё это сотворил, и ты сам. Человек оказался наедине с Творцом и стал общаться с ним напрямую, минуя посредников.
Следующий шаг был сделан в христианстве, когда тварь, то есть человек-творение, был объявлен ни много, ни мало как сыном Творца. Принципиальный момент в христианстве — это что человек рассматривается не как тварь Господня, а как сын. Эта позиция подняла личную ответственность каждого человека ещё на следующую ступень по сравнению с таковой ответственностью в иудаизме. Так считает христианство. Я думаю, иудаизм считает как-нибудь иначе. Но мы рассмотрим три момента, да?
Момент первый, когда человек никто, Творец в бесконечности, за всё отвечают духи.
Второй момент. Человек — тварь. Над ним Господь. Что Господь велел, то и будет.
И человек — Сын Божий, над ним Отец, который одновременно является Творцом.
?: — Почему же в молитвах тогда всё время «раб Божий « употребляется?
А.К.: Почему все «рабы Божьи»? Замечательный, совершенно замечательный вопрос, причём классический вопрос. Вот по поводу рабов Божьих. Да, что есть раб Божий? Давайте вернёмся к моменту возникновения этого термина, то есть к началу христианства. Все помнят, когда это было, да? Вот 2010 лет назад Христос родился, да? Все мы живём от Рождества Христова. Правильно? И, соответственно, через 50 дней после его мученической кончины на кресте вот возникла христианская церковь
?: — Церковь…
А.К.: Христианская церковь как собрание последователей этого учения. Народ пошёл курить. Ребят, я-я-я слежу за часами. У меня только час прошёл с момента. Я надеюсь ещё на полчаса, вот у меня за спиной есть материалистическая часть. Мы сейчас закончим с идеалистической. Вот, кстати, про музыку, да.
?: — Музыка уже была.
А.К.: Ну так вот, личная безответственность на одном конце и личная ответственность за всё на другом конце. Это полюса. Так вот, мы, собственно, о этой самой личной ответственности или личной безответственности, которая проявляется или не проявляется в как вы сказали, в музыке, да? Давайте про музыку.
Есть по меньшей мере два подхода к музыке.
Подход первый. Очень простой. Музыка есть язык бессознательного. Музыка есть некий поток, который льётся через человека и изливается из него в виде звуков. Музыка творится здесь и сейчас.
Второй подход. Музыка есть профессия. Есть достаточно сложная творческая профессия. Задача сформулировать нечто музыкальными средствами чрезвычайно сложна, удаётся далеко не всегда. Но иногда, когда удаётся что-либо сформулировать, возникает опус. Возникает произведение.
Представителем первого направления легко можно назвать всю систему под названием джаз. Музыка, которая творится здесь и сейчас, которая ничего не формулирует. Более того, джаз очень любит пользоваться чужими формулировками, сформулированными кем-то. После чего это нечто попадает в систему под названием джаз и начинает там обыгрываться.
И классическая европейская музыка со времён Бетховена в особенности некоторое время занималась исключительно формулировкой того, чего никто до этого автора не сформулировал.
Два разных подхода. Какой из них ответственный, а какой нет? Мне так кажется, что сформулировать что-либо — это значит взять на себя ответственность. Не формулировать ничего —это значит не брать на себя ответственность.
Вот такой хороший пример этой самой африканизации — это тот самый джаз.
Но мы вернёмся сейчас к тому, откуда джаз взялся.
И.Каримов: К религии.
АК: А?
И.Каримов: Я думал, к религии.
А.К.: К религии? Ну, зачем нам к религии? Мы же не о религии, мы… Ну так вот. Хорошо, ладно. Каримов сказал, к религии. Отвечаю.
Н.Рязанский: Он пошутил.
АК: Мы будем говорить про музыку и про религию одновременно.
И.Каримов: Можно маленький вопрос?
АК: Нет, вопросы потом. Значит…
И.Каримов: Потом он будет неактуален.
А.К.: Будет, будет. Не-не будет. Значит, он не актуален. Функция музыки в африканских обществах. Поскольку ни единого шага нельзя сделать без того, чтобы не задействовать того или иного духа, вся и всякая музыка в Африке носит абсолютно религиозный, на их уровне понимания, характер. Другой музыки они себе не мыслят. Ежели негр бьёт в барабан, то он это делает затем, чтобы договориться с тем или иным духом о том-то и о том-то. Он бьёт в барабан так – к одному духу, этак — к другому духу, разэтак — к третьему. Ничего другого он не имеет. Вообще…
Вообще эта информация очень проста. Клод Леви-Стросс. Да. Клод Леви-Стросс. Теория первобытного мышления достаточно глубоко разработана в мировой психологии. Вот. И более того, природа этой первобытной, этого первобытного мышления, тоже хорошо изучена.
Первобытное мышление практически не отличается — так называемое первобытное, повторяю. Дорогие друзья, когда я говорю про африканских негров «первобытное мышление», я делаю глубокую натяжку. Мышление с тридцатипятитысячелетней историей. Как минимум. Ну, культура известна на протяжении 35 000 лет.
Есть вот такое мышление. Аналог этого мышления, почему его называют первобытным, в частности, очень простой — это дети. В онтогенезе мы наблюдаем ту же самую картину. Значит, когда ребёнок растёт, 3—4 года. Что делает ребёнок, когда, например, ударится о какую-нибудь там, о какой-нибудь предмет? Он сначала плачет, а потом начинает ругать его на чём свет стоит, берёт что-нибудь, начинает его бить.
Вот, необязательно, не-не-не, исключения. Исключения есть изо всех, изо всех, так сказать. Есть люди, есть дети, которые вообще никого пальцем в жизни не ударяли. Но он обижается на этот предмет. Виноват Предмет. Вот, это та же самая картина, что и в религии Йоруба. Когда что-то произошло, виноват не я, виноват тот дух, который ответственен за вот это. Я ударился об этот стул. Вот, стул, зараза, виноват.
Каким образом общаются с духами? Их, естественно, умилостивают жертвами или в отдельных, так сказать, шаманских, мне известных культах их порют, просто розгами: ты чего, говорит, за что меня обидели? Магическое мышление является нормальным в африканской музыкальной культуре.
Блюз как форма возник после того, как в Соединённых Штатах было отменено рабство. Возник не сразу. Что это за годы такие? Когда было отменено в Соединённых Штатах рабство? Когда оно началось? Когда Штаты образовались? Кто помнит? Никто не помнит.
Б.Жуков: Декларация независимости 1776 года.
А.К.: 1776-й год. Рабов стали завозить с 1518 года. То есть, открыли в 1492, а завозить стали, соответственно, через 20 лет.
?: — Натяжка.
А.К.: Не натяжка.
?: — Первый раб в Новом Свете датирован, причём это исторический факт, очень поздним временем, а до того их завозили как?
?: — Кого завозили?
?: — Ну, местные индейцы.
А.К.: Сообщаю. Сообщаю. Почему через 20 лет после начала вместо местных индейцев на острова Карибского бассейна стали завозить негров из Африки? Ответ простой. Местное население оказалось совершенно неспособным к рабскому существованию. У них были другие взгляды на жизнь. Почему? Да. Ну, назовём их индейцами. Ну, индейцы — первобытное мышление, казалось бы, тоже. Но есть разница. Культура американская прослеживается не на 35 000 лет, а гораздо меньше. Там не более пяти тысяч лет, все-все дела.
Б.Жуков: Нет, культура Кловис — 12 тысяч лет.
А.К.: Но в любом случае это гораздо меньший период времени. Африканские жители оказались очень пригодными к тому, чтобы ими владели. Чтобы с ними обращались как со скотом, чтобы они жили как жили… Русские? К сожалению, нет. Русские всё время бунтуют. Да.
Б.Жуков: А они что, не бунтовали?
А.К.: Эти бунтовали. В 1804 году на острове Гаити произошло знаменитое восстание рабов.
1804-й год. Началось всё с праздника, с песен и танцев, с боя барабанов, выпивки и закуски. Через некоторое время воодушевлённые рабы похватали разнообразные предметы и быстренько вырезали всё белое население острова Гаити.
Н.Жукова: Которое не успело сбежать.
А.К.: Ну, естественно, кто-то успел, кто-то нет. И вот это вот государство просуществовало в полной независимости до 1860 года. Надо сказать, что оно продолжало существовать, на мой взгляд, вплоть до землетрясения 2009 года, собственно говоря. Потому что, в 1957 году к власти пришёл Дювалье, Папа Док, который на этом острове вернул в качестве государственной религии религию Вуду. Которая религия Вуду в 1804 году на этом самом острове уже была. Ибо религия Вуду происходит от религии народа фон, тоже Бенин. Там они все почему-то такими слоями и полосами живут, там не поймёшь. У нас вот раз Россия, значит, вроде бы русские все, да? А там тоже всё очень хорошо. Тут йоруба, тут фон, и где граница между ними, я не знаю. Вот. Как они там жили. Но религия фон отличалась от религии йоруба, видимо, не очень принципиально, поскольку это было язычество такого же рода.
И вот после того, как в 1865 году рабовладение в Соединённых Штатах было отменено после Гражданской войны, после того, как военные оркестры Соединённых Штатов оказались не нужны армии Соединённых Штатов, множество свободно болтающихся негров получило доступ к этим инструментам. Появились негритянские оркестры, появились негритянские менестрельные театры. Прошло несколько лет, может быть, лет двадцать. И в году приблизительно 1890-ом блюз как явление уже существовал.
Теперь вернёмся немножечко к музыке и попробуем в течение оставшихся двадцати минут решить все задачи.
И.Каримов: Как негры повлияли на авторскую песню.
А.К.: Как негры повлияли на авторскую песню. Да. Мне, наверное, понадобится помощник, потому чтобы мне поставили одну из фонограмм, наверное, на выход. Потому что говорить интересно, мне особенно хочется поговорить про вот этот вот график. Он принципиален и важен. Ну, прежде чем, наверное, я нарисую блюз, я нарисую простую вещь. Вспомним, что такое гармоническое колебание и зачем оно нам — гармонические колебания.
Музыка в европейском смысле этого слова имеет дело со звуком. Звук музыкальный обладает целым рядом свойств, первое из которых — это высота звука. Высота звука определяется человеком. только у так называемых гармонических колебаний… Гармонические колебания — это такие колебания, у которых есть в составе не одно какое-то колебание, ну, одно колебание — это синусоида, все хорошо себе представляют, да? Вот представим себе, что эта вот синусоида имеет некоторую частоту, которую мы обозначим вот цифрой F.
Гармоническое колебание представляет собой набор колебаний, кратных исходному.
В общем можно себе представить, что вот эта синусоида будет выглядеть как-то вот так. И вот-вот эти вот мелкие колебания будут подчиняться строгому математическому закону. Кроме частоты F будет частота в два раза больше, в три раза больше, в четыре раза больше, в пять раз больше Я, наверное, напишу шесть, этого мне будет достаточно. В принципе, график, продолжают там, как правило, до шестнадцати, потому что там он уже измельчается почти что до никуда.
Вот это вот гармоническое колебание.
?: — Что такое столбики?
?: — Амплитуда?
?: — Нет, это энергия.
Б.Жуков: Они же однозначно связаны.
А.К.: Амплитуда, да. Конечно, амплитуда, да.
Б.Жуков: Можно её как энергию интерпретировать.
А.К.: Естественно, что вот эти вот мелкие колебания, в них меньше энергии, у них меньше амплитуда, конечно, они звучат тише. Человек слышит в качестве того, что называется высота звука, вот эту вот частоту, так называемую фундаментальную, но слышит он почему-то довольно странно.
Вот посмотрим на человеческое [ухо], как устроен приёмник слуха у нас с вами и у них в Африке. Ухо делится на три части: внешнее, среднее и внутреннее.
Ну, не будем говорить про внешнее, вы его все можете пощупать. Значит, про барабанную перепонку тоже все прекрасно знают. Барабанная перепонка с помощью системы рычагов… Где тут система рычагов? Вот тут вот они, маленькие рычаги, — передаёт колебания воздуха в так называемую улитку. Вот оно, стремечко толкает овальное окошко лабиринта.
В лабиринте уже, в отличие от всей предыдущей фазы, находится жидкость. Всё остальное было в воздухе. А тут жидкость внутри, да? Сам приёмник звука, сам звукоанализатор находится вот тут вот, в улитке. Улитка в разрезе выглядит вот так, там целая куча сложной техники. Из всей этой техники нас интересует так называемый Кортиев орган.
Кортиев орган состоит как бы из системы волосковых клеток, внутренние и наружные волосковые клетки, объединённые так называемой базиллярной мембраной. Собственно, колеблется вся система, А звук передаётся через слуховой нерв, от каждого вот этого волоска идёт по отростку слухового нерва.
Фактически, что происходит в этом органе. В этом органе образуется, на этой вот самой мембране, которая вот тут вот внутри, вдоль всей этой улитки как бы протянута, образуется вот такая бегущая волна, имеющая целый ряд максимумов и минимумов.
Заводятся, то есть возбуждаются, то есть сгибаются те волоски, которых касаются бугорки, вот эти вот бугры вот этой самой базиллярной мембраны. Фактически перед нами аналого-цифровой преобразователь, который преобразует сигнал сложной формы в серию импульсов от отдельно взятых волокон, при этом строгое соответствие: каждый раз определённой частоте звука соответствует определённая волна на мембране, и каждый раз под влиянием частоты 440 Гц возбуждается один и тот же волосок, внутренняя волосковая клетка Кортиева органа, а на 441 Гц возбуждается другая.
Что касается числа герц. Разрешающая способность в диапазоне от 50 Гц до 20 000 Гц. До двадцати тысяч герц, да, естественно. Вот тут видите, написано. 620 позиций различает ухо. В разных частях диапазона по-разному, но всего 620 на вот весь этот диапазон. То есть не по герцам.
?: — Это рекорд или у каждого?
А.К.: Ну, это медицинские данные, то есть это статистика. Отклонения от неё есть в ту или иную сторону, что естественно, да?
Н.Рязанский: Размеры ушей.
А.К.: При этом, вот то, что здесь нарисовано, если я правильно ошибаюсь, шкала, равномерно темперированная, применяемая в современной музыке, с указанием частот от шестнадцати Гц до ну, приблизительно, пяти тысяч, тут четыреста сто восемьдесят шесть (4186) Гц самый высокий звук. Дорогие друзья, вот тут вот, повторяю.
Нота до. Нота до — какая же это октава-то будет, можно посчитать? Ну, это ниже, чем контрактава, ниже, чем субконтрактава, по-моему, ещё на октаву. Вот. Это 16 Гц. А и всего здесь 96 звуков.
В.Альтшуллер: — А что там за клавиша между ми и фа?
А.К.: Не, ну тут, ребят, могут быть отпечатки, это, пожалуйста, вот книжечка «Музыкальная акустика». Я не проверял. Ссылка здесь. Опечатки в этой книге были. Это где? Где это? Вот тут вот, да? А, вот тут вот, да? Это склейка.
К неграм это имеет прямое отношение.
Н.Рязанский: Это чёрные клавиши.
А.К.: Самое забавное свойство вот этой вот базиллярной мембраны — фундаментальное, которое для всего дальнейшего рассмотрения является принципиально важным, — является поведение этой мембраны, когда на неё подают не вот такой сигнал, а вот такой. Чистую синусоиду с определённой одной частотой. Не знаю, не буду обсуждать механизм образования. Мембрана реагирует построением на себе всего последующего спектра. На мембране образуются все нужные бугорки, если подать отдельно взятый сигнал F и не подавать вот эти. Она их достраивает сама.
Опа.
Дорогие друзья! Свойство человеческого уха состоит в том, что для него естественным являются гармоническая колебания. Негармоничное колебание для уха является противоестественным.
?: -- Негармоничным некоего негра?
А.К.: Сейчас предскажем, что придумали негры. Пожалуйста.
Следующее обстоятельство, которое, которое нужно… Во-первых, отметьте, пожалуйста, что мембрана образует вот эти вот бугры только до 50 герц. Ниже пятидесяти, от 50 до шестнадцати ухо само по себе ничего не слышит. Вот такую вот -- бугры оно не образует. Чего оно образует? Оно образует вот эти вот гармоники. Более высокие.
Ну, соответственно, ежели мы подаём, ежели мы чувствуем до 50 Гц, подаём 30 Гц. Нечем слушать. Но эти 30 Гц гармоническое, если колебание гармоническое, то есть с основной частотой 30 Гц и со всеми остальными, то ухо слышит все остальные, что естественно, и анализирует. Каким образом анализирует? Ага. Ухо анализирует вот эти вот частоты. Конкретно. Как пишут в книге, основное влияние имеют пятая и шестая гармоники этого колебания. А пятая и шестая гармоники этого колебания, если бы говорить о музыке, предположим, что это была нота до. Вот эти вот, это будет до на октаву выше, это будет соль. Это будет до на две октавы выше, ми и соль. Видите? Гармоники, которые образуются в ухе и самопроизвольно тоже и благодаря которым человек различает высоту звука, составляют по отношению друг к другу мажорное трезвучие. Мажорное трезвучие, как таковое является нормальным, нормальной реакцией человеческого организма.
Есть вопрос?
?: — Ну, есть такое уточнение просто. Я тоже читал эту статью. Рассматривается…
А.К.: Это другая статья. Рассматривается ухо младенца.
?: — Нет, дело здесь даже не в нервах. Например, наше невосприятие, ощущение лажи, которая происходит. Вот, например, у тех же индусов, например, оно они не воспринимают, потому что здесь вопрос о том, насколько какая вот именно гармоника раздражает.
А.К.: Нет, дальше начинаются культурные наслоения. Дальше начинаются культурные наслоения. Что касается культурных наслоений и как они возникают. В жизни младенца есть очень жёсткий период, когда он не говорит и ещё почти что ничего не делает. Это до двух там, вот, в три года где-то. Это период так называемого импритинга. Когда ему говорят слова. Он на них то реагирует, то не реагирует. Вот. А сам не говорит. Но, на каждое слово в мозгах, в соответствии с — ну, я ссылаюсь на Бехтереву, «Здоровый и больной мозг человека» — образуется система паттернов, так называемых, из нейронных ансамблей. Нейроны в мозгу начинают группироваться. Вот эта группа нейронов отвечает за слово «мама». А эта группа нейронов отвечает за слово «папа». А тут записано слово «дерутся». «Мама и папа дерутся». Всё это вместе образует паттерн. Вот. А тут звучит музыка. Образует паттерн. Человек запоминает до того, как начинает говорить, огромное количество информации. При этом запоминает по-другому, нежели чем мы запоминаем сейчас. Запоминает навсегда, неосознаваемо, и на совершенно биологическом ещё как бы дочеловеческом каком-то с нашей сегодняшней позиции уровне, в виде впечатанных блоков.
Соответственно, какие блоки впечатаешь, то и запомнишь. Это принципиально.
Что происходит немножечко дальше?
Вот посмотрим, куда идёт дальше всё в мозги. По этим отросткам слухового нерва эти электрические сигналы, цифровые, оцифрованные, идут себе спокойно дальше, проходят здесь через некоторое количество промежуточных узлов. После чего достигают коры головного мозга, где претерпевают окончательную культурную обработку, где уже отличают Баха от Бетховена, а Моцарта от Шнитке.
Это вот уже в коре головного мозга. Но до той поры, пока оно не дошло до коры головного мозга, оно проходит через более древние устройства в мозгах. Древними устройствами в мозгах является так называемый мозговой ствол, состоящий из продолговатого мозга, среднего мозга, там, промежуточного мозга и ещё каких-то мозгов.
Если рассматривать эту конструкцию с точки зрения такой тупой эволюции по Дарвину, то она прослеживается, что у червя там появляется какой-то один…
Б.Жуков: У червя ничего не появляется там. Это просто другая ветвь.
А.К.: Ну, в эволюции можно просчитать, что у кого-то появился продолговатый, у кого-то к нему нарос средний, у кого-то и средний, и промежуточный. У кого-то уже кора начала образовываться. Уже у млекопитающих, как правило, появляется и кора.
Б.Жуков: Нет, у млекопитающих появляется новая кора, а так кора появляется раньше.
А.К.: Ну да, подробности письмом. Мы рассматриваем сейчас цельного человека, у которого коры этой много, с большими свойствами. Человек мыслит этой самой корой. Мыслит, значит, существует. Он чувствует музыку этой корой. Он Баха от Бетховена отличает этой корой. У него масса эстетических впечатлений зашито в этой коре. Вот. Но до той коры ещё надо добраться.
На пути стоит вот эта штука. Все и всякие сигналы от всех и всяких рецепторов проходят одну и ту же систему обработки. Они проходят через эту систему по всем этим вышеупомянутым нервным каналам, встречая по пути так называемую ретикулярную формацию. Ретикулярная формация отвечает за активацию всего остального. Насколько активирована ретикулярная формация, настолько хорошо или нехорошо работает всё остальное. Как оно работает, хорошо или нехорошо, иллюстрирует закон Йеркса-Додсона, открытый англичанами на крысах в 1908 году. То есть как раз в то самое время, когда музыка блюз вышла из подполья, когда новоорлеанские джазовые оркестры уже гремели вовсю, и скоро должна была уже начаться и мировая война, кстати.
1908-й год. Уже первая революция у нас прошла. Что установили англичане на крысах, которых они били током и заставляли решать задачи. Я не помню, какие задачи они решали — я помню, какие задачи они решали, но чтобы было нагляднее, представим себе, что крысу пускают в лабиринт. И она должна через этот лабиринт пройти. Проходит, не проходит, сколько попыток ей надо, легко посчитать успешность решения прохождения, решения лабиринтной задачи. Это можно просчитать в числе проб, необходимых для научения проходить через этот лабиринт. Через сколько попыток она начинает его проходить? Для того чтобы она начала решать эту задачу, крысу бьют током. Крысу бьют током с разной интенсивностью: со слабой, умеренной и большой. Выявлена следующая закономерность, которая фундаментальным образом подтвердилась и на людях тоже и на всех других видах живых существ.
?: —Которых тоже током били?
А.К.: Которых били током и не только. Я-я-я сейчас вернусь. Первый расширительный момент. Крысы и мы реагируем одинаково. Давайте, минуя промежуточных там. Кто между нами и крысами? Минуя собак. Собаки тоже так же реагируют. Как реагируют мы и крысы? Сначала при отсутствии каких-либо стимулов (слово «стимул» — это слово латинское, обозначает палка. Стимулировать — это значит бить палкой. В переводе с латыни -- колоть, палкой кололи.) При отсутствии какого бы ни было стимула крыса сидит и ничего не делает. Для того чтобы она начала что-то делать, нужен какой-то уровень воздействия. Ну, слабый, очень слабый сигнал электротока выводит её из равновесия, она понимает, что от неё чего-то хотят и начинает решать лабиринтную задачу.
Если уровень задачи лёгкий, если задача лёгкая, то мы имеем график А, обозначенный стрелочкой и словом «лёгкая». Успешность решения задачи возрастает. Число проб уменьшается с увеличением стимуляции, с увеличением силы удара до довольно-таки больших величин, до большой, большого тока. После чего, после прохождения некоторого оптимума, успешность решения задачи начинает падать. Причём тоже довольно полого. Ну, в какой-то момент крыса дохнет и всё, уже больше ничего не происходит. Сила только слишком велика.
Если задача средней трудности, то количество проб, необходимых для её решения, изначально гораздо выше. Увеличение стимулирования приводит к более резкому подъёму кривой. То есть крыса начинает решать задачу гораздо лучше при пропорционально таком же увеличении стимула. Но происходит это недолго, и где-то на полпути происходит довольно резкий пик, резкий оптимум, после чего крыса резко начинает решать задачу хуже средней трудности. И особо… Нет, помирает она где-то вон там. За пределами графика, за пределами.
Б.Жуков: За пределами вот этого графика помирает. Видимо, любого, потому что как бы здесь только те крысы, которым удалось решить задачу.
А.К.: Трудная задача, трудная задача. Выглядит вообще очень резко, очень резкий график. Обратите внимание, что оптимум, когда решается эта задача наилучшим образом, распределяется в зависимости от стимуляции довольно странно. Вот. Для решения трудной задачи стимуляция должна быть слабой, а для решения лёгкой задачи она может быть и большой. И в тот момент, когда лёгкая задача решается всё лучше и лучше, лучше и лучше, решение трудной задачи уже прекратилось. Вот из этого графика… Да, этот график, был на крысах методом стимуляции проверен. На людях проверяли этот график методом положительной мотивации. График зависимости решения задач от уровня зарплаты. Вот он перед вами. Он точно такой же. Более того если вместо мотивации или стимуляции применить простую активацию, то есть включить источник шума, произойдёт та же самая фигня. При нейтральной активации.
Что происходит? График чего? График [зависимости] успешности решения задач от уровня активации ретикулярной формации. Вот это. Реагирует вот эта вот штука, а не что-то другое.
И, наконец, Блюз. Блюз отличается целым рядом особенностей.
Первая особенность блюза — я сотру немножечко с доски — это так называемые блюзовые тоны. Для того чтобы понять, что такое блюзовые тоны, следует начать рассмотрение с того, что музыка эта играется с сопровождением, с обязательным аккомпанементом. Первичные инструменты были банджо и гитара.
Банджевого блюза я фактически никогда не слышал, только гитарный. При этом для классического блюза характерна вот такая форма.
C7 | C7 | C7 | C7 |
F7 | F7 | C7 | C7 |
G7 | F7 | C7 | C7 |
Кто знает аккорды, да, вот для до мажорного блюза характерно четыре такта тоники, при этом на тонике берётся доминантсептаккорд. Два такта субдоминанты, на субдоминанте берётся доминантсептаккорд. Два тракта тоники. Тоника опять септаккордом. Такт доминанты, такт субдоминанты, такт тоники и заканчивается всё вот так, [доминантой], то есть не заканчивается никогда. Собственно, тоника вот эта, а форма состоит из раз, два, три, четыре, пять, шесть, семь, восемь, девять, десять — из двенадцати тактов, что само по себе интересно. Итак, на фоне вот этого аккомпанемента, в мелодии принципиальным является наличие ноты… Вот этот вот аккорд C7 будет выглядеть, состоять из вот этих вот нот – [c e g b], а должна быть ноточка на полтончика ниже, нежели, чем вот эта [e — eb]. Приблизительно на полтончика. Она ещё и мало того, что она не совпадает с гармоническим рядом, она ещё и не совпадает с европейским представлением о минорности. Вот до - ми бемоль - соль — это будет минорное трезвучие. Вот минор от мажора отличается одним звуком, средним. Звук этот на полтона ниже. Играется минорный звук на мажорной гармонии. Первое — блюзовый тон. Я не буду подробно, там есть ещё понижение.
Второе. Вместо семи ступеней гаммы – до, ре, ми, фа, соль, ля, си – играются пять. До, ре, ми, соль, и, как я понимаю, ля. Так называемая пентатоника.
Раз, два, три.
Итак, это вот, назовём это первое: такая гармония.
Второе — блюзовый тон.
Третье — пентоника.
Ну, четвёртое, четвёртое, так называемый dirty ton — грязное пение. И… Ну, доска кончилась.
Шаркающий ритм, так называемый. Здесь хорошо бы завести примерчик, потому что все устали.
Принципиальным шестым пунктом, принципиальным, я его даже отдельно напишу, использование приёма бенд. Или бендинг. Приём бенд — это так называемая подтяжка струны. Это можно только пальцем показать, как это звучит. Вот, возьми гитару и сделай, пожалуйста, бэнд. [Звучит гитара, исполняется бендинг.] Вот при этом этот бенд представляет собой подтягивание струны, которая изначально даёт колебание, близкое к гармоническому. Вот примерно так. Представьте себе реакцию уха. Что происходит с волнами в ухе? По сравнению с гармоническим колебанием, с отдельно взятым звуком отдельно взятой струны, происходит что-то чудовищное. Звук меняется плавно и непредсказуемо. Он меняется всё время, то в одну сторону, то в другую.
Есть аналог, который похож на бендинг, так называемое вибрато. Когда у певца вот так вот немножко дрожит относительно основного тона голос. Но вибрато отличается от бендинга предсказуемой периодичностью и очень быстро вычисляется и становится приемлемым, хотя у некоторых голосов вибрато бывает достаточно противным.
Вот почему? Отвечаю: брендинг вызывает по сравнению с гармоническим колебанием в разы, если не в порядки, бОльшую активность всего вот этого комплекса и бомбардировку ретикулярной формации частотными вот этими сигналами от Кортиевого органа. Второе. Звук… Ухо естественного человека ждёт мажора. В нём находится вот эта вот частота. Когда ему задали вот этот вот аккорд. И вдруг ему дают вот эту штуку Ухо начинает лихорадочно соображать: а что происходит? И пытаться как-то отреагировать на вот этот звук. Оно начинает строить от этого звука систему гармонических колебаний. Что происходит? — Происходит активация вот этой штуки. Бомбардировка ретикулярной формации противоречивыми сигналами. И так далее.
И.Каримов: И человек сходит с ума.
М.Орлов: Человек думать начинает.
А.К.: Dirty tone. Что такое дёти тон? Легко представить, если представить себе голос Луиса Армстронга. Кто помнит? Точнее, кто не помнит? Есть люди, которые не слышали Армстронга? Не слышали Армстронга, слышали Высоцкого. Примерно одно и то же. Грязный тон. Он негармоничен внутри себя достаточно сильно. Иллюстрацию, поскольку времени нет, я приведу из имеющихся у меня иллюстраций примерно вот такую.
Это из книжечки Владимира Петровича Морозова «Искусство резонансного пения». Вертикальные линии — это те позиции, где должны находиться гармоники. А кривые — это реальные, реальный спектр реального академического вокального баритона. Как вы видите, если кто-то видит, кому не видно — передам, распечатать не успел. Пики спектра совпадают с гармоникой у классического вокала.
Это не Луи Армстронг. Это не указано кто. Список состоял из «Металлики» и, по-моему, AC/DC. Я не помню. Я их всех-всех очень плохо знаю. Но «Металлику» я слышал. Вот солист Metallica даёт вот такие, вот такие спектры, отличающиеся тем, что количество не совпадающих с гармониками пиков чудовищно огромно.
?: — Намного больше, чем совпадающих.
А.К.: Намного больше, чем совпадающих. Это так называемый dirty tone. Грязный звук.
Пентатоника. Ну, это особая вещь, она её активирующий или дезактивирующий смысл мне до сих пор неясен. Ничего не могу сказать.
?: — У вас мажорная, а должна быть минорная.
А.К.: Она должна быть минорная, да. Она должна… вот тут должен быть бемоль. Но поэтому строится-то она не отсюда. То есть пентатонику возьмём в квадратные скобки и нарисуем её другую.
Я могу сейчас шпаргалку достать. Не надо. Ну, смысл не меняется. Опять-таки, вот тут вот напишем так вот, да? Минорная, да. Что такое минорная? И что такое пентатоника? Это долго объяснять, да. Проще поверить на слово.
Ну и шаркающий ритм. Шаркающий ритм — вещь тоже очень простая. Европейцы, в особенности, так сказать, такие вот естественные, привыкли к тому, что существует либо двухдольный размер: раз-два, раз-два. Или: раз-два-три-четыре, что одно и то же. Вот. Либо, ежели мы хотим потанцевать, то мы раз-два-три, раз-два-три, раз-два-три, размер трехдольный. Нам сейчас уже совершенно непонятно, но когда-то шаркающий ритм производил впечатление на европейца чудовищное, когда вместо ровных восьмушек, звучащих: раз, и два, и три, и четыре и, раз, и два, и три, и четыре и, ать-два, ать-два… Начинает звучать вот такая штука: четверть с точкой, восьмая, четверть с точкой, восьмая. То есть как бы… Как бы делится на три.
Ну, чтобы было понятно, представьте себе, что вместо двух играются три. При этом вот это среднее пропускается. Ещё раз-два-три, раз-два-три, раз-три, раз-три. Раз-три. Раз-три. Так, тык-тык-сейчас.
Да. Вот, тут Каримов недавно слушал раннего Городницкого, и отметил, что он ритмически совершенно другой. Поздний Городницкий весь насквозь в шаркающем ритме написан. Поздний. Ну вот когда я с ним познакомился, он был уже весь насквозь в шаркающем ритме. До меня аккомпаниатор был Миша Столяр, дал он мне его уже таким. Вот кто того испортил, я не знаю.
Дорогие друзья, поскольку время наше истекло, я попытаюсь сделать выводы. Выводы неутешительные.
И.Каримов: Городницкий – негр.
Н.Рязанский: Мало того, что еврей, так ещё и негр.
А.К.: Из музыки блюз, именно из музыки блюз, а не откуда-то ещё… Минуточку внимания, да. Именно из музыки блюз произошла музыка джаз, а не наоборот. Именно из музыки блюз произошла разновидность блюза ритм-н-блюз, отличающаяся на чуть-чуть, на какую-то чуть-чуть большую ритмизованность. Именно из музыки ритм-н-блюз произошла музыка рок-н-ролл. Именно из музыки рок-н-ролл произошла вся остальная рок-музыка. И все эти четыре вида – блюз, джаз, ритм-н-блюз и рок-н-ролл — завладели сейчас миром почти что полностью, по крайней мере, его европейско-американской частью. Что единственным противником рок-н-ролла является, к сожалению, исламский мир, который рок-н-ролл на свою территорию не допускает по непонятным нам с вами причинам.
?: — К сожалению или к счастью?
И.Каримов: Кто играет джаз, тот родину продаст.
А.К.: Ну, дорогие друзья, во-первых мы не знаем, хорошо или плохо на протяжении 35 000 лет сохранять стабильную общественно-политическую систему. Вот, в Африке. Нужно ли развивать технологии и прочие дела, загрязняя окружающую среду отбросами её. И кто, какая из этих двух культур лучше? Мы не знаем. Мы считаем, что своя рубашка ближе к телу, они считают, что ихняя рубашка ближе к телу, и мрут от голода и спида.
Вот. Что бы мне сказать ещё? Ну, я, наверное, прочту что-нибудь. Причём здесь она? Причём здесь она? Я думаю, причём здесь она? Я попрошу поставить, наверное, одну песню… Help me. A little help from my friends. Поставьте, пожалуйста, «Ты села на мои очки». Замечательная песня. Авторская.
?: —Пока не вернёмся что-нибудь про громкость, которую нас заставил слушать сначала.
А.К.: Про громкость. Дорогие друзья, с точки зрения закона Йеркса-Додсона и колебаний вот этой мембраны вы можете оценить фактор громкости отдельно и самостоятельно. Активирует он ретикулярную формацию или не активирует её дополнительно? Активирует. Соответственно, если мы ставим человечество на оптимум решения лёгких задач, каковыми являются все задачи конвейерного производства… Все задачи конвейерного массового производства — это лёгкие задачи. Все задачи, извините, нравственных исканий, поэзии, высокого искусства — это трудные задачи. Если мы ставим человечество вот на этот уровень активации его ретикулярной формации, то мы имеем то, что вот эти задачи через некоторое время человек перестаёт замечать, как нечто невозможное. Есть ещё такая штука, называется синдром выученной беспомощности. Если крыса попробовала решать задачу, она у неё не получается, её бьют током, у неё не получается, её бьют током, у неё не получается, она садится в уголку в горестной позе и терпит этот ток.
В 1999, по-моему, году в Америке поступил первый иск от потомков чернокожих рабов по материальному и моральному возмещению убытков, понесённому их предками во время рабовладения. Счёт был какой-то чудовищный, чем дело кончилось, не знаю.
Через некоторое время государственным секретарём Соединённых Штатов стала афроамериканка Кондолиза Райс. Через некоторое время президентом Соединённых Штатов стал афроамериканец Барак Обама. Далее везде.
Н.Жукова: Вот пусть он теперь ему.
А.К.: Блюз гуляет по планете. Прошу. «Ты села на мои очки». Это блюз. Это типичный блюз, играется пентатоника, причём минорная. Чтобы остатки разума сохранились. Ой, ещё один момент. Играется всё время одна и та же мелодическая фигура, так называемый рифф.
(Звучит песня Андрея Козловского):
Ты села на мои очки.
Ты села на мои очки.
Ты села на мои очки.
Ты села на мои очки.
Ты села на мои очки.
Я плохо вижу тапочки.
Но я надену тапочки.
Но я надену тапочки.
Но я надену тапочки.
А.К.: Если добавить громкости, через некоторое время текст станет неважен. Потому что решать задачи, слушать текст — это трудно.
Но я надену тапочки.
Но я надену тапочки.
Пойду куплю себе очки.
Пойду куплю себе очки.
А.К.: Это блюз, настоящий.
Пойду куплю себе очки.
Пойду куплю себе очки.
Пойду куплю себе очки.
Пойду куплю себе очки,
Чтоб лучше видеть тапочки.
Ты села на мои очки.
Ты села на мои очки.
Ты села на мои очки.
А.К.: Ну, это может продолжаться сколько угодно долго, потому что размер этого произведения… Вот.
Постскриптум: «Добавлю только, что не менее важной, чем звук, частью атмосферы, является тишина. На мышление, сознание и подсознание человека действует именно чередование звука и тишины со своим ритмом и интенсивностью». Кстати, максимальное соотношение между громким и тихим в процентах где-то около тридцати, какое-то там отношение у Моцарта. Вот. Найду цифры, если кому надо.
«Ницше не раз возвращался к глубокой мысли: «Великие события случаются в тишине» («приходят на голубиных лапках»). Если же речь идёт о взаимосвязи бытия и политики, а именно здесь лежит проблема манипуляций сознанием, то роль тишины возрастает ещё больше.
Хайдегер, который продолжил мысль Ницше об аристократии сильных, просвещённых, призванных управлять массой, даже поставил вопрос о создании сигетики, техники молчания — это тихая, более или менее подсознательная коммуникация среди посвящённых посредствами молчания.
Напротив, чтобы предотвратить возможность зарождения собственных групп элиты, интеллигенции в массе управляемых, её нужно полностью лишить тишины. Так на современном Западе возникло явление, которое получило название «демократия шума». Создано такое звуковое и шумовое оформление окружающего пространства, что средний человек практически не имеет достаточных промежутков тишины, чтобы сосредоточиться и додумать до конца связную мысль.
Это важное условие его беззащитности против манипуляции сознанием. Элита, напротив, очень высоко ценят тишину и имеет экономические возможности организовать свою жизнь вне демократии шума».
Сергей Кара-Мурза, «Манипуляции сознанием».
Спасибо. Перерыв. Сколько? Минут 10.
[Конец фонограммы.]
